Com seu 53º longa-metragem já em cartaz nos Estados Unidos e prestes a estrear no Brasil, a Walt Disney Animation Studios – criada em 16 de Outubro de 1923 – organizou uma festa particular, em honra aos noventa anos de animações, no Walt Disney Studios’ Legends Plaza, ontem (10 de Dezembro) à noite.
Após a exibição de “Frozen: Uma Aventura Congelante”, o coquetel de recepção foi comandada por Robert Iger, John Lasseter, Alan Horn e Ed Catmul e contou com Lendas Disney, artistas, cineastas e dubladores entre seus convidados.
“Gostaria de ter começado com a seguinte piada: ‘Bem-vindo ao Disney lote, onde é bom estar “congelado” (em referência ao título da nova animação e à temperatura da cidade), mas os aquecedores meio que acabaram com isso,” brincou Bog Iger, presidente da The Walt Disney Company. “A animação realmente tem sido o coração e alma desta empresa,” destacou.
John Lasseter, chefe criativo dos estúdios de animação, ressaltou a importância de carregar o legado de Walt Disney. “Existe algo especial e único a respeito do entretenimento criado por Walt Disney, que mais ninguém foi capaz de replicar – aquele entusiasmo que ele coloca em nossos corações… a beleza, o humor. Foi a minha razão para escolher esta carreira e o porquê de todos aqui na Disney terem a escolhido também. Em algum momento, Walt Disney tocou as nossas vidas.”
Ao lado de seu irmão, Richard Sherman compôs muitas das amadas músicas do estúdio e que se lembra de amar os desenhos do Mickey Mouse que eram exibidos antes dos filmes no cinema de seu bairro. “É como um sonho poder trabalhar no Disney Studios.”
Jennifer Lee, codiretora de “Frozen: Uma Aventura Congelante”, revelou que seu primeiro contato deu-se através de “Cinderela”. “Eu tinha o livro com a gravação para acompanhar. Minha mãe disse que eu tinha dois anos, quando o ganhei.” Ela pode assisti-lo no relançamento nos cinemas durante a década de 1980. “Tinha um oito anos, na época. Sempre será meu favorito, pois foi meu primeiro.”
O clássico “Dumbo” foi a primeira experiência cinematográfica para Eric Goldberg, veterano animador e diretor do curta “Hora de Viajar”. “Vi ‘Dumbo’ no ginásio da escola. Foi logo após ter sido exibido nos cinemas. Não podia ter mais do que quatro anos.”
E foi “A Bela Adormecida” que mudou a vida do diretor de arte Michael Giaimo. “Eu tinha seis anos e era o primeiro lançamento de ‘A Bela Adormecida’ nos cinemas, em 1959. Mudou minha vida absolutamente. Claro, naquele idade é impossível absorver muito da história, mas visualmente é um dos filmes mais belos já feitos. O visual daquele filme me acompanhou por minha carreira inteira.”
Entre algumas das Lendas Disney que compareceram estavam: Tony Anselmo (dublador do Pato Donald), Kathryn Beaumont (dubladora da Alice, em “Alice no País das Maravilhas”, e Wendy, em “Peter Pan”), Alice Davis (arista e esposa de Marc Davis), Bill Farmer (dublador do Pateta) Floyd Norman (animador de “A Bela Adormecida” e “Mogli – O Menino Lobo”), Milton Quon (artista de “Fantasia”, “Dumbo” — atualmente, com cem anos de idade), Richard Sherman (compositor “Mary Poppins”, “Mogli – O Menino Lobo” e muitos outros), Russi Taylor (dubladora de Minnie Mouse), Ruthie Thompson (trabalhou como arte-finalista por quarenta anos, e atualmente está com 103 anos) e Dave Smith (fundador e ex-Chefe Arquivista do Walt Disney Archives).
Ron Clements (diretor de “A Pequena Sereia”, “Aladdin”, “Planeta do Tesouro”), Mike Gabriel (diretor de “Bernardo e Bianca na Terra dos Cangurus”, “Pocahontas”), Burny Mattinson (diretor de “As Perípecias do Ratinho Detetive” e “O Conto de Natal do Mickey”), Margaret Kerry (modelo de referência para Tinker Bell de “Peter Pan”), Andreas Deja (animador de Scar em “O Rei Leão”, Jafar em “Aladdin”) e Rich Moore (diretor de “Detona Ralph”) também estiveram presentes.